本周六（21日）起，“大荒怪谈与鬼魅异事——朱新昌艺术大展”将在苏州美术馆展出，这是上海中国画院著名画家朱新昌所创作的部分《山海经》、《聊斋志异》图绘作品首次与苏州观众见面。

       《山海经》博记四海山川方国、奇鸟异兽，《聊斋志异》描绘神仙狐鬼精魅故事，朱新昌先生以当代工笔中国画的方式为它们“造像”，对头绪纷繁的古籍进行清晰而富于逻辑的艺术疏理，对每幅作品所要表现的不同的人、物、鸟、兽的构思和呈现，既反映了他不凡的总体艺术驾驭把握能力，又处处显现出他思维缜密的“谋定而后动”的艺术匠心。一系列的图绘中充满了丰富的喻意，令观者产生丰富的联想，著名画家张培成先生给出了“让平面的画面呈现丰富的肌理，让具象的画面充溢着抽象的意趣”的评价。

       《山海经》在传播过程中，图文并茂是其一大特点，有些部分“图画似乎还占着主要的地位”（见袁珂《中国古代神话》），所以《山海经》又称《山海图》。近年来，《山海经》已成为影视领域的热门IP，而本与《山海经》有着深厚渊源的传统绘画，却难见完整系统的当代视觉观照。在这样的现状下，朱新昌先生以100幅如魔如幻的工笔画，赋予古老的《山海经》以崭新的艺术生命力，对《山海经》中形形色色的山川方国、人物鸟兽做了别开生面的视觉呈现和读解。既从已有的明清一路遗留下来的《山海经》图象中撷取诸多养份，又对当代视觉经验做了充分的吸纳与扩充，对画面空间的处理更是不同于传统的工笔画，变形、夸张的人物鸟兽往往形成一种颇具象征意味的现代抽象构成。

       而他的《聊斋志异》图绘则由120幅画作组成，传神地勾勒出蒲松龄笔下充满奇思异想的花妖狐魅世界。此前国内虽有国画家偶尔涉足《聊斋志异》题材，但大多是单篇断章，从无人如此系统地将《聊斋志异》的故事以中国画方式予以精彩呈现。朱新昌钟情《聊斋志异》多年，他从书里近500篇小说中精选出120篇，“沉入”蒲松龄的故乡，一待数月，去感受这位传奇文学前辈的气息，探究文学语言与绘画语言的转换，终以多姿多彩的笔墨创造出一个既属于蒲松龄也属于朱新昌的《聊斋志异》艺术新天地。

       此次“大荒怪谈与鬼魅异事——朱新昌艺术大展”由苏州美术馆、上海市美术家协会主办，张立行、鲍颖策展，同时鸣谢上海八号桥艺术空间的大力支持。展览将在苏州美术馆1-3号厅展出至5月1日，免费向大众开放。